Reflexiones sobre Carolyn Pyfrom y Peter Van Dyck: pinturas seleccionadas

Comentario de Elana Hagler, colaboradora invitada

Caroly Pyfrom, espejo verde2020,
35×27 pulgadas, óleo sobre lino

Pedro Van Dyck

Pedro Van Dyck, vidrios de la ventana de bahía, óleo sobre lienzo, 36×48 pulgadas, 2018-2019

En lo profundo del corazón de Alabama, una rara exhibición ha echado raíces: una muestra de arte que es el deleite de un verdadero pintor. Carolyn Pyfrom y Peter Van Dyck: pinturas seleccionadas está en exhibición en la Galería Internacional del Centro de Arte de la Universidad de Troy en Troy, Alabama, del 8 de septiembre al 18 de diciembre de 2022. Las pinturas de la muestra, veinticinco en total, incluyen paisajes de Pensilvania y Alabama, escenas interiores, naturalezas muertas, figuras y muchas pinturas que desdibujan las líneas entre estos géneros.

Caroly Pyfrom

Carolyn Pyfrom, cabeza de caballo con espejo2020, 44×3 pulgadas, óleo sobre lino

Pedro Van Dyck

Pedro Van Dyck, vaca tigre y perro, 2020 33 x 38,5 pulgadas, óleo sobre lino

Pyfrom y Van Dyck son una pareja casada que pasa sus años académicos en Filadelfia y los veranos en Elba, Alabama, donde creció Pyfrom y donde aún reside su familia. Las pinturas reflejan el tiempo pasado en cada uno de estos dos lugares, cada uno visto nuevamente después de la pausa pasada en el otro. Pyfrom y Van Dyck se conocieron mientras estudiaban en la Academia de Florencia en Italia. Desde entonces, su enfoque más clásico de la pintura se ha convertido en uno arraigado en la naturaleza sorprendente de la respuesta pictórica a la observación aguda del mundo visual.

Pedro Van Dyck

Pedro Van Dyck, cebada del dique, Óleo sobre lienzo

Pedro Van Dyck

Pedro Van Dyck, Chili’s y el Prius que se cae a pedazos, 2018 24 x 50 pulgadas, Óleo sobre lino


Pedro Van Dyck

Pedro Van Dyck, Estudio interior en Alabama, óleo a bordo, 36×48 pulgadas, 2021-2022

El trabajo de Peter Van Dyck consiste en amplios paisajes e interiores de su espacio de estudio. Sus influencias se ven fácilmente dentro de su trabajo sin convertirse nunca en derivados. Sus paisajes tienen las vistas grandiosas y amplias (líneas eléctricas y todo) de Rackstraw Downs que juegan con la perspectiva; yuxtaposición de texturas y detalles cuidadosamente observados, todos hábilmente incorporados dentro de un todo unificado y vibrante de un Antonio López García; y el puro placer de una nota de color encontrada cantando contra los vecinos de un Scott Noel. Los mejores pintores entre nosotros toman el trabajo que admiramos y lo convierten en un tapiz de respiración que incorpora nuestras preferencias y entendimientos, y tal es la pintura de Van Dyck. Estas no son descripciones higienizadas y hermosas de lugares. Las aceras agrietadas y la pintura desgastada de las casas adosadas de Manayunk hablan del verde intenso de los árboles de finales de verano de Elba. Lennart Anderson afirmaba que un cuadro es ante todo una caja de luz y aire, y estos paisajes no defraudan. Las estructuras brillan en el aire húmedo de ambos lugares. La atmósfera se crea de manera tan convincente a través de una profunda atención a las relaciones de color que uno puede sentir el estruendo de los trenes SEPTA que pasan zumbando en una tarde de Filadelfia y escuchar el zumbido de las cigarras anidando en el crecimiento de kudzu en el sur profundo rural de Alabama.

Carolyn Pyde

Carolyn Pyfrom, El mismo a los 422014, 24×16 pulgadas, óleo sobre lino montado sobre tabla

<Carolyn Pyde Carolyn Pyfrom, Reparto y esqueleto2021, 40×30 pulgadas, óleo sobre lino[/caption]
Carolyn Pyde

Carolyn Pyfrom, Cast y Naranja2020, 24×24 pulgadas, óleo sobre lino

El trabajo de Carolyn Pyfrom es más humilde e íntimo. Los espejos rompen los espacios interiores donde vislumbramos a las personas que se nos ocultan incluso cuando se revelan: la pintura se convierte en aire y el aire se convierte en pintura. La realidad se rompe y la familia familiar se funde con un arcaísmo indecible. Las pinturas de Pyfrom se leen lentamente, con formas que entran y salen del flujo del ser, la atmósfera revela objetos y figuras y los vuelve a tragar. La pintura se arrastra por la superficie rugosa del lienzo y se rasca con una espátula. Quedan rastros de carbón como pentimenti, que encarnan la toma de decisiones de Pyfrom incluso mientras enriquecen la superficie. Hay una tensión dinámica entre la pura belleza de las superficies trabajadas y reelaboradas, afirmando el plano del plano de la imagen, y la observación del mundo visual, atrayéndonos a un espacio creíble que contiene las formas delineadas más delicadas. La aspereza y la severidad de la pintura de Pyfrom realzan profundamente la belleza de las formas representadas, incluso cuando los estragos de la vida revelan la belleza más profunda del espíritu humano.

Tanto Pyfrom como Van Dyck tejen sensuales mitologías visuales a partir de encuentros cotidianos. Ladrillo y cromo, madera y carne son viejos amigos que se reencuentran. La familia humilde se abraza y se supera.

Caroly Pyfrom

Carolyn Pyfrom, Retrato familiar2019, 48 x 80 pulgadas, óleo sobre lino montado sobre tabla

Caroly Pyfrom

Carolyn Pyfrom, Detalle del retrato familiar

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Pedro Van Dyck

Pedro Van Dyck, 1193 CR 241, 2020, 18 x 30 pulgadas, Óleo sobre lino